LOS MEJORES DISCOS EXTRANJEROS DEL 2016

Con el propósito de preservar la memoria, a continuación enlistamos los que consideramos los 25 mejores discos extranjeros del 2016.

Más allá de las diversas muertes de músicos reconocidos que azotaron los pasados 12 meses (y que continuarán porque así es el ciclo natural de la vida), fuera de las fronteras mexicanas se crearon grandes obras musicales en las diversas vertientes de eso que llamamos rock que merecen ser escuchadas.

Cada uno de los discos mencionados contiene un sonido propio y distintivo, por lo que, sin ánimos de ser puristas y/o especialistas en un género musical en específico, lo que buscamos en tener una visión amplia y plural de la música porque así es como comprendemos la vida.

Sin ningún tipo de importancia o jerarquía, todos los álbumes aparecen en estricto orden alfabético y con un extracto de su contenido.

También recomendamos revisar las listas completamente subjetivas de Música Inclasificable con los mejores discos extranjeros del 2010, 2011, 2012, 2013, 2014 y 2015.

La BIG Rabia - La BIG Rabia

(Algorecords)

Producido por Pedro de Dios, guitarrista y cantante del trío español Guadalupe Plata, el tercer álbum de este binomio chileno que combina el rock & roll con el blues y el bolero es, a la fecha, su trabajo más personal, íntimo e introspectivo. Recomendamos leer nuestra reseña completa del álbum aquí.

Brant Bjork - Tao Of The Devil

(Napalm Records)

Un nuevo disco de un músico tan experimentado como Brant Bjork, que ha sido integrante de bandas icónicas del stoner rock como Kyuss, Fu Manchu y Mondo Generator, es sinónimo de calidad, así que no sorprenden los temas de guitarras fuertes, áridas y secas como un desierto.

Los Cataclismos - El Vértigo de las Olas 

(Independiente)

Gracias a su trabajo constante es que el trío argentino de música surf Los Cataclismos obtuvo en su álbum debut un sonido potente de guitarras reverberadas y dulces melodías que incita a montarse en una tabla y desafiar las olas del mar. Recomendamos leer nuestra reseña completa del álbum aquí.

Nick Cave & The Bad Seeds - Skeleton Tree 

(Bad Seed Ltd.)

Nick Cave es, como pocos, uno de los músicos que mejor ha transformado la tristeza en elegantes y poéticas composiciones. Su nuevo trabajo lo muestra como el hombre fuerte de mirada melancólica que se ha levantado de todas las adversidades posibles y al final, aquí continúa de pie ante la vida.

Los Chicos - Rockpile Of Shit

(FOLC Records / Dirty Water Records)

Desde hace 15 años, este trío madrileño se ha encargado de ejecutar un rock & roll festivo, energético y tan simple que parecería que cualquier puede ejecutarlo y es precisamente ahí donde radica la principal virtud. Recomendamos leer nuestra reseña completa del álbum aquí.

The Claypool Lennon Delirium - Monolith Of Phobos 

(ATO Records)

El gusto por la claymation (animación realizada con plastilina) fue suficiente para que dos músicos en apariencia tan diferentes como Les Claypool (bajista de Primus) y Sean Lennon se unieran en un nuevo proyecto de rock con letras fantásticas e imaginativas que hacen ver a la filmografía de Tim Burton como la cosa más normal del mundo.

Dinosaur Jr. - Give a Glimpse of What Yer Not 

(Jagjaguwar)

Como los grandes músicos, J Mascis es una de las pocas personas de su generación que saben envejecer con dignidad. Con más de tres décadas de trayectoria, nunca deja de sorprender una de las bandas que cimentó el rock alternativo en Estados Unidos en los ochenta.

The Dustaphonics - Johnny & Bo 

(Dirty Water Records - Wipe Out Publishing)

A partir de la enorme admiración que el productor francés Yvan Serrano siente por Johnny Ramone y Bo Diddley, dos músicos de diferentes épocas pero que marcaron para siempre la historia del rock, fue que decidió crear un álbum que en cuanto a sonido se siente en un lugar intermedio entre la banda de punk rock más importante del mundo y las festivas composiciones del cantante de la guitarra cuadrada.

Carolina Eyck with American Contemporary Music Ensemble - Fantasias for Theremin and String Quartet 

(Butterscotch Records)

Siendo tan sólo una veinteañera, la alemana Carolina Eyck se ha convertido en una de la thereministas más importantes del mundo y su nuevo álbum es la prueba más contundente. Acompañada de un cuarteto de cuerdas, logró un trabajo pulcro, fino y elegante que lleva el sonido del theremin a nuevos horizontes y ya puede ser considerado como su obra maestra.

Fasenuova - Aullidos Metálicos

(HUMO)

Paisajes sonoros creados en su mayoría con cajas de ritmos y sintetizadores, así es como se puede describir el trabajo de este dueto asturiano que suena a la cruza de la new wave, los sonidos industriales y la crudeza del post punk. Dicho de otra forma, tienen la misma elegancia de Kraftwerk, la oscuridad de Joy Division y la violencia de Suicide. El álbum se puede descargar de forma gratuita de aquí.

PJ Harvey - The Hope Six Demolition Project

(Island / Vagrant)

Polly Jean es una de las mejores letristas de rock de los últimos años y cada uno de sus álbumes es un muestrario de historias musicales que buscan retratar la realidad. En su placa más reciente, tomó como inspiración el lamentable estado político actual para hilvanar un material conciso, duro y crudo, justo como es la realidad.

The Hillbilly Moon Explosion - With Monsters And Gods 

(Clouds Hill / Jungle Records)

Pocas bandas tan misteriosas y difíciles de describir como los suizos de The Hillbilly Moon Explosion que sin estacionarse en un género en específico, toman elementos del rockabilly, swing, punk, blues, pop francés, ska y beat hasta conseguir un sonido distintivo. Su nuevo trabajo incluye uno de los covers más elegantes que alguien le ha hecho a Blondie.

Kim And Buran - Orbita 

(Nang Records)

Detrás de Kim And Buran se encuentra el productor ruso Slava Zavyalov, quien toma como influencia las viejas caricaturas soviéticas, los filmes de ciencia ficción, el space pop y la música disco para dar a luz coloridas piezas retrofuturísticas de místicos sonidos robóticos.

King Gizzard And The Lizard Wizard - Nonagon Infinity

(Flightless Records)

En Australia no sólo hay canguros y rugby, también es la tierra natal de este combo de rock ultra psicodélico y psicotrópico que desde el nombre muestra la admiración que siente hacia toda la camada de bandas que le dieron color a la década de los sesenta.

MFC Chicken - Goin' Chicken Crazy

(Dirty Water Records)

MFC Chicken es sinónimo de fiesta y pasarla bien. Con una trayectoria bastante corta, este combo pluricultural con base en Londres se ha dedicado a presentarse a lo largo de Europa y lanzar materiales de manera constante, siempre inmersos dentro del fratrock para provocar ataques de baile en todo su público.

The Monsters - M 

(Voodoo Rhythm Records)

Con tres décadas de existencia, el grupo fundado por el extrovertido Reverend Beat-Man es uno de los pilares del garage-punk contemporáneo. Su nuevo disco es un muestrario de canciones cortas, agresivas, salvajes y violentas que buscan hacer sangrar los oídos de sus escuchas.

The Mutants - La Fiesta Infernal

(Jymp Rekords)

Sin dudarlo estamos ante el mejor álbum de música surf instrumental del año; sin embargo, el sonido de este combo finlandés es mucho más complejo y también se alimenta del soul, la psicodelia, el garage, el porn funk y las delirantes guitarras llenas de fuzz y wah-wah.

Nevermen - Nevermen 

(Ipecac Recordings / Lex Records)

Mike Patton tiene una de las mentes más inquietas y delirantes del mundo de la música, lo cual se manifiesta en uno de sus proyectos más recientes que es el trío Nevermen, que complementan Tunde Adebimpe (TV On The Radio) y el rapero Doseone. El resultado es un híbrido entre el rock y el hip hop experimental ideal para personas que no conocen las fronteras musicales.

The Oddballs - We Are The Oddballs 

(FOLC Records)

Espectacular álbum debut de este sexteto español que desde Málaga irrumpe en el mundo con su festiva mezcla de rock & roll, fratrock, garage y punk rock. Sus doce composiciones son perfectas para hacer bailar a todos los que no saben bailar.

Polysics - What's This???

(Ki/oon Music)

A punto de cumplir dos décadas de trayectoria, Polysics puede ser considerada una de las bandas más activas del mundo con lanzamientos prácticamente cada año. El trío japonés de rock energético, es el mejor ejemplo de qué es lo que pasaría si un día Mario Bros., después de comerse una estrella, decidiera hacer su propia banda de punk rock.

Iggy Pop - Post Pop Depression 

(Caroline International / Loma Vista)

Iggy Pop, uno de los arquitectos del punk, lleva cerca de medio siglo de actividad casi ininterrumpida y lo más sorprendente es que siempre sabe reinventarse. Su aventura musical más reciente, creada con la producción de Josh Homme (Queens of the Stone Age), es un muestrario de rock seco, directo y sin contemplaciones.

Russian Circles - Guidance 

(Sargent House)

No es casualidad que la mayoría de reseñas del nuevo álbum de Russian Circles lo describan como cuatro minutos de calma y 40 minutos de brutalidad demencial. Después del tranquilo tema que abre el material, el resto es dinamita pura confeccionada por este trío estadounidense de rock instrumental.

The Smoggers - Shadows In My Mind 

(Soundflat Records)

Dice el viejo refrán que si algo no está descompuesto, no hay necesidad de cambiar nada, y eso lo saben muy bien los integrantes de este cuarteto español de garage-punk. Con una actividad incesante y una gran cantidad de lanzamientos en su corta trayectoria, la única constante de The Smoggers es su sonido crudo, cavernícola y primitivo. Recomendamos leer nuestra reseña completa del álbum aquí.

Tiger Army - V

(Rise Records)

Uno de los mejores regresos musicales del año. Casi una década después de su último lanzamiento, el grupo comandado por Nick 13, quien es el único integrante original de la banda, presenta un álbum mucho más tranquilo y alejado al demente psychobilly que los caracterizó en un inicio, pero no por eso desmerece en lo absoluto sino todo lo contrario. Son de las pocas bandas que pueden cantarle al amor sin caer en cursilerías insulsas.

Wolfmother - Victorious 

(Universal Music)

El secreto de esta banda australiana fundada por Andrew Stockdale es que llevan haciendo el mismo álbum una y otra vez. El mismo sonido inclinado hacia el rock duro de riffs sudorosos con el que se dieron a conocer hace poco más de una década, se mantiene en su material más reciente, y eso es algo que se agradece.