Reseña: Ernesto Mendoza - Syntheremin (Independiente, 2014)

Con muchas cosas en su contra, Ernesto Mendoza es un claro ejemplo de lo que significa la palabra perseverancia. Egresado de la Escuela Nacional de Música, se especializó en contrabajo, aunque fue durante un curso de ingeniería en audio en el que conoció al theremin, el instrumento que cambió su vida y que ha estudiado y difundido como nadie en México. Desde entonces han pasado más de tres lustros, tiempo que fue necesario para que Ernesto editara su primer álbum en solitario y que, a su vez, también es el primer material realizado por un thereminista mexicano.

Si hay algo que Mendoza logró en el disco fue imprimirle un sonido personal. Mientras la mayoría de los thereministas sólo se avocan a ejecutar su instrumento, Ernesto optó por combinar el theremin con un sintetizador análogo y él mismo ensamblar ambos instrumentos en tiempo real. El resultado lleva el título de Syntheremin y es una oda a la experimentación sonora. Para ahondar en el theremin se puede revisar la entrevista realizada porMúsica Inclasificable a Ernesto Mendoza.

Gracias a la afortunada combinación musical, los diez temas aquí reunidos homenajean no sólo al científico ruso Lev Sergeyevich Termen –inventor  del theremin– sino que también se acercan, en cuestión de sonido, a lo realizado hace casi medio siglo por Walter/Wendy Carlos, Kraftwerk y Robert Moog.

Fuera del campo musical, también son notorias las referencias a la literatura y la ciencia ficción, así lo delatan títulos como “Cinta de Moebius”, “Tharsis” y “Tesla”. En tanto que, en un claro ejercicio de autosuficiencia, el álbum fue producido y lanzado por el propio Ernesto Mendoza de forma independiente.

Como incentivo, el booklet incluye una breve historia del theremin y el sintetizador, pero resulta todavía más llamativo que el propio autor afirma que no pretende ser catalogado dentro de ningún género musical, su único objetivo es el de inspirar a otros jóvenes músicos mexicanos para que se acerquen al “único instrumento musical que se toca sin tocarse”. Ojalá que así sea.

http://www.ernestomendoza.com.mx/

Descarga: The Sicarios Of Rock & Roll - The Sicarios Of Rock & Roll (Independiente, 2014)

Si existe una agrupación mexicana a la que el reconocimiento siempre se le ha negado es a The Sicarios of Rock & Roll, un trío originario de la norteña ciudad de Hermosillo, quienes continúan en la lucha pese a todos los obstáculos, como lo demuestra su más reciente material.

El cambio más notorio que uno aprecia al escuchar las ocho composiciones que integran el disco es el idioma: por primera vez en su carrera decidieron cantar en español y el resultado es bastante atractivo. En la parte musical no existen variaciones y repiten la unión de rock seco y duro con blues y esencias de punk. Es como si en una licuadora se introdujera a Black Rebel Motorcycle Club, Jon Spencer Blues Explosion y The Immortal Lee County Killers.

El poder de un grupo de rock de estas características que canta en español, radica en poder hablar de cualquier tema sin la necesidad de sonar cursi ni divagar con metáforas absurdas. Si uno analiza “¿Qué Fue Lo Que Pasó?”, en realidad se trata de un tema de desamor, pero gracias a la rasposa voz de Tito Valenzuela y los filosos riffs de guitarra, el leiv motiv pasa a segundo plano. En los linderos del punk se ubica “Realidad”, con una batería rápida que sabe jugar bastante bien con los tiempos. En el extremo opuesto se ubica “Al Final”, con un bajo profundo y un solo de guitarra que parece invocar la tristeza (blues) que todos llevamos dentro pero no sabemos expulsar.

Con una controvertida decisión, The Sicarios of Rock & Roll optaron por cambiar de idioma pero no de estilo musical; tal vez ahora sí obtengan el reconocimiento que siempre se les ha negado. Y al igual que sus dos álbumes pasados, se encuentra disponible en descarga gratuita desde su página oficial.

http://www.thesicarios.com.mx/

Reseña: Muck And The Mires - Dial ‘M’ For Muck! (Dirty Water Records, 2014)

Considerados como la combinación de The Beatles de 1964 con los Ramones de 1977, Muck And The Mires son un cuarteto originario de Boston que gusta de crear canciones cortas que cuentan con la potencia del punk y garage, pero también contienen dosis de powerpop, blues y mucho soul.

Para su más reciente LP, titulado Dial ‘M’ For Muck!, compusieron una docena de temas que mantienen el mismo estilo que los ha llevado a recorrer parcialmente Estados Unidos y realizar diversas giras europeas. Ya hace unos años fueron los ganadores del concurso realizado por Little Steven Van Zandt (integrante de la E Street Band de Bruce Springteen y locutor del programa de radio Underground Garage) en busca del grupo de rock subterráneo más energético del país. Si eso no fuera suficiente, se debe recordar que han compartido escenario con figuras como Dick Dale, Dictators, Supersuckers, Ray Davies y MC5, entre otros, lo cual permite entender un poco de su sonido.

Con una historia peculiar, el grupo nació sin proponérselo. Alrededor del 2000, Muck (Evan Shore, exintegrante de The Queers y The Voodoo Dolls) grabó un demo casero bajo el nombre de Muck And The Mires, simulando ser una grabación de los sesenta perdida en el tiempo, que de inmediato llamó la atención de varios sellos, aunque al final los que se encargaron de editarlo fueron Amp Records en CD y Soundflat Records en vinilo. El álbum llevó el extraño título de All Mucked Up – The Best of The Muck And The Mires, y a la fecha muchas personas piensan que se trata de un greatest hits de una vieja banda, cuando en realidad se trata del primer material de un proyecto imaginario. Ante las expectativas generadas y el buen recibimiento, Evan decidió reclutar a otros músicos para, ahora sí, concebir formalmente a Muck And The Mires.

De regreso al presente, lo que el cuarteto registró en este disco editado por el sello inglés Dirty Water Records son temas que siguen la estructura de una canción pop promedio, pero con la energía y los gritos eufóricos que sólo el rock puede generar. Hay guitarras salpicadas de fuzz, un hipnótico teclado y una batería que siempre marca el mismo ritmo.

Sin falsas pretensiones, a ellos no les interesa cambiar el mundo ni implantar una determinada ideología política, lo único que les interesa es que te sacudas y transpires mientras disfrutas de cualquiera de sus composiciones, porque seguramente ellos harán lo mismo arriba del escenario.

http://www.muckandthemires.com/

Noticias: Kocats Christmas Festival

Con motivo de la época decembrina, el restaurante Kocats Diner organiza el Kocats Christmas Festival, que tendrá el lugar el próximo domingo 21 de diciembre en el Foro Hermanos Soler, ubicado dentro del Parque de los Venados (Miguel Laurent y Doctor Vértiz, a un costado de la Delegación Benito Juárez). Desde las 11 AM y hasta alrededor de las 6 PM se presentarán un total de 14 agrupaciones de rock & roll (y ritmos afines), como lo son Leda Moreno, Los Crazy Boys, Los Oxidados, Los Frenéticos, Didi Wray Y Su Tango-Surf Combo, La Cúpula, Los Grillos, Los Rifles, Thunderbirds, El Extraño De La Fiesta, Punto Zero, Abbey Band, The Premonicion y una banda sorpresa. La entrada es libre.

Kocats Diner es un espacio dedicado a recrear la década de los cincuenta en todos los espectos. El restaurante ubicado en la colonia Narvarte (Yacatas #49) se distingue por sus paredes decoradas con posters de Marilyn Monroe y Elvis Presley; además, su menú incluye limonadas, malteadas, hamburguesas e inmobiliario que recuerda a los sitios del mismo tipo en los que se divertían sanamente los jóvenes capitalinos hace medio siglo.

Para ser congruentes con su imagen, en las bocinas del lugar siempre suenan temas clásicos de rock & roll y géneros similares; sin embargo, por las noches de los fines de semana se pueden disfrutar íntimos conciertos de bandas tanto de rock & roll como de música surf y garage.

Más información:

https://www.facebook.com/KocatsDiner

Reseña: The Youth - Nothing But... (Dirty Water Records, 2014)

Grabado en los estudios Circo Perrotti de Gijón, España, bajo la conducción de Jorge Explosion, el sello inglés Dirty Water Records acaba de poner a la venta el álbum debut de The Youth, una de las sorpresas más gratas del rock & roll.

Fue apenas en el 2012 cuando Jesper Jensen (guitarra), Lasse Tarp (guitarra y voz), Sune Christian Thomsen (batería) y David Peter Jørgensen (bajo y voz) decidieron armar su propio grupo para inyectarle un poco de diversión a sus vidas. Para elegir el nombre del cuarteto no tuvieron mayor dificultad porque sólo les bastó con señalar lo que sus juveniles rostros muestran.

Después de muchos ensayos y de presentarse por todos los bares de su natal Copenhague, Dinamarca, fue necesario salir para foguearse con grupos extranjeros, lo que los ha llevado a realizar conciertos en Inglaterra, Alemania, Austria, Suiza, Noruega, Italia y España. Fue durante alguna gira que, detrás del escenario y con una buena dotación de alcohol, conocieron a Jorge Explosion, quien quedó tan fascinado con su sonido que se propuso como productor de su primer álbum. Una primera muestra de la mancuerna vio la luz a inicios de este 2014 con la publicación del 7” del tema “Fancy You”, a través de Wild Beat Records, pero es ahora cuando por fin se lanzó su LP debut.

En sólo dos minutos son capaces de reunir la fuerza del garage, el sentimiento del blues y la energía del R&B. En cada una de sus composiciones se aprecia el respeto absoluto que le tienen a Bo Diddley, Jimmy Reed, The Kinks y los primeros The Who. No buscan complicarse y por eso sólo utilizan dos o tres riffs de guitarra, una inmadura voz maltratada por el abuso de alcohol, una vieja armónica y cantan sobre temas con los que cualquiera se puede identificar como mujeres, decepciones amorosas y borracheras (no necesariamente en ese orden). Para muestra basta escuchar “Girls Like You”, “Come On” y “Vicious”.

Adentrarse por los 13 temas que conforman su ópera prima es conocer el verdadero R&B que actualmente se está haciendo, no los sonidos plásticos y sobre producidos que MTV y los Grammys quieren vender como R&B.

http://theyouth.dk/

¡LA BIG RABIA EN MÉXICO!

Con gusto Música Inclasificable se enorgullece en anunciar la primera gira mexicana de La BIG Rabia, dueto chileno de rock & roll con toques de blues y punk.

Después de presentarse en prestigiosos festivales internacionales como el Primavera Sound de Barcelona, el dúo conformado por Sebastián Orellana (voz y guitarra) e Iván Molina (batería), vendrá a México para presentar Leche & Mierda (Furtivo Records), su segundo álbum, editado en octubre de este año.

Las fechas que ofrecerán en México serán las siguientes:

11 de diciembre – Gato Calavera

Junto a Los Helldandys, Los Pardos, Bloody Benders, Psychotrip y Zombierippers

12 de diciembre – La Mina de Roma (Tultitlán)

Junto a The Storm, Perro Negro, Shot y Flanders
 
14 de diciembre – Indie Fest 2014 (Campeche)
 
18 de diciembre – Metro Chabacano
Junto a Los Oxidados y Acid Alice
 
18 de diciembre – The Rock Lab
 
19 de diciembre – Foro Alicia
Junto a Sr. Bikini, Twin Tones, Telekrimen, Yucatán A Go Go, The Cavernarios e Infierno Matamoros
 
20 de diciembre – Caradura
Junto a Agrupación Cariño

Mucha adrenalina, testosterona e intensidad es lo que se puede esperar de cualquiera de sus presentaciones. Una suma de potentes sensaciones primigenias creadas sólo con una batería y una guitarra.